
自今年4月以来,“东南·西北 张秋桔新疆山水画作品(援疆成果汇报展)”相继于福州、宁德、龙岩等地开幕。展览汇集了作者赴新疆挂职学习的心得体会,创作与展览活动是对“文化润疆”方略的具体践行,亦反映出跨越时空情境的艺术思考。回顾新疆山水画的发展历程,伴随着现代艺术思潮的兴起与中国画的发展转型,其在主题选择与风格表达方面日益受到关注。应当说,“长安画派”的重要创建者赵望云曾至新疆考察,他的系列写生和创作活动开启了当代新疆山水画艺术的先河。在赵望云的影响下,徐庶之、谢家道等当代山水画家陆续赴新疆体验生活,所作山水画以新疆的自然和人文景观为主题。他们的探索路径因应着当代山水画艺术的发展潮流,即表现为古典与当代的有效兼容,通过笔墨的苍健浑厚追求表现源自大美新疆的艺术灵感。受此启发,后继者舒春光、周尊圣等画家重视以更为细腻的情感抒发描绘出新疆独特的地理和风俗印象,他们的作品或勾勒,或皴染,或雄浑,或清新,追求着独特的品读方式和审美理解。张秋桔曾系统梳理新疆山水画的发展史料,能够因循当代山水画艺术的整体风貌,并充分汲取原乡与他乡的时空因素,以此周延着新疆山水画的观察视角及语言形式。总体来看,其展出的画作具有几个方面的特征:

一、宏大叙事与人文涵养张秋桔的系列新疆山水画充分融合“巨碑式”构图、散点与焦点透视的特点,并以巨幅形制迎合着当代山水画的叙事方式,其常以横向取势展现出新疆山水的辽阔壮美与异彩风情。应当说,对新疆山水的探索,逐渐改变了其以勾、染为主的青绿山水画风。在他的笔下,雅丹地貌、百里丹霞、高山草甸等自然风光的情境体验鲜活生动,《戈壁新颜》《流沙成像》《峡谷红韵》《龟兹古韵》《千年流沙变奇观》主题鲜明、立意高远。《戈壁新颜》以循环往复的线条勾勒出无际的戈壁及其所潜藏的万千神奇。沙漠的荒芜绵延、山丘的错布交叠、风沙的吹拂变幻为画面的生成增加了灵感,而天际的光影及瀑布的融入则进一步形塑着此情此境的浩瀚与开阔。《峡谷红韵》以近似绸带般的质感展现出丹霞地貌的奇险效果与绵延冲撞之势,朱红色调讲述着时代征程中的豪迈气度。《龟兹古韵》以丝绸之路为主体线索,石窟艺术见证了东西方文明交汇的创举。挺拔的柱石宛若行进的队伍,点缀的青、赭色调增添了视觉层次。线、形、境的交织变幻探寻着历史的足迹,彰显着画家的澎湃激情与人文思索。《库车峡谷出清音》《寒风过狼谷》从现代文学的视角描绘着人生旅途中的情感依托,淡淡的风、雄奇的山峦赋予了线的韧性与墨的韵味。《北庭故城遗址》以淡雅的墨色酝酿着深沉的时空感怀。曾几何时,文明的兴衰令人慨叹,残存的遗迹默默驻守着时光流淌,那挺拔的孤树遥望星宇,风吹过的痕迹与远去的云山正在此刻追忆着彼此间的过往。










二、笔墨符号与图像语言张秋桔所作的新疆山水画风格鲜明,其笔墨塑造与图像生成表现为粗犷、雄奇、鲜亮、通透的特点及阵列排布的整体气氛。其巧妙容纳自然景观的形态特点与组合关系,包括对戈壁、雪山、峡谷等地貌的深入观察。尤其是对蘑菇石、柱石、砂岩、泥岩、丹崖等形态的提炼,概括出艺术形象及其典型特征。《戈壁奇观》《百态人生》《旅途所见》描写出所见、所感的瞬间印象,抛物线式的柱石、风化的岩壁与散落的椭圆形碎石成为画家笔下的构成元素。结合勾、点、皴、染等形式,笔墨的韵味有效融入,形成了极为新奇的语言符号。《旅途所见》以运动的视角模拟出摄像机的镜头特效,连绵不断的形态、水墨的洇染与光影的质感增添了笔墨的视觉张力。在这方面,《百态》系列作品尤为经典,画家刻意将所提取的形态特征进行意向重组,或挤压、或交错、或穿梭、或耸立,结合点彩技法丰富着彼此的形体与色彩差异,以形成近似音符般的节奏和气韵。《戈壁奇观》采用横向拉伸的方式呈现出戈壁的空寂与神奇,伴随着风沙力道与光影的闪耀变幻,凝视中的错觉诠释着永恒的哲学命题,流动的视域更以影像般的特效彰显出移步换景的别样体验。《天山深处》《天山人家》运用勾勒与点染相结合的方式,并借鉴了水彩与撞粉等肌理效果,以此丰富着笔、墨、色的交融变化及体块的构成关系。温润、雅致的墨色配合着稚拙的造型及近似梦幻般的导览方式,给人以婉约空灵的感受。在此基础上,《和美丹霞》《丹山云涌》风格十分强烈,纵横交错的墨线与体块拉伸增强了韵律感。品读间,视点的移动穿越山川河流,峡谷间穿行的车队即刻将观者的思绪拉回现实。为进一步烘托主题意涵与画面气氛,鲜亮的色调及对比色的运用手法别致,墨、色相互映衬形成天地浑然的韵致。








三、自然生机与时代感怀时空的跨越极大拓展了画家的观察视角与笔墨表达,张秋桔的新疆之行丰富着其山水画的语言形式与风格特点。《历代名画记》有载:“习熟塞北,不识江南山川;游处江东,不知京洛之盛……地处平原,阙江南之胜;迹参戎马,乏簪裾之仪。此是其所未习,非其所不至。”张彦远的论述正点明了时代情境与艺术创作的紧密关联,从某种意义上来说,“现代性”成为当代中国画发展转型的重要动因,亦为其多元发展提供了更多可能。在这方面,张秋桔广泛关注当代中国山水画的风格探索问题,并由此回溯传统,新疆的工作经历使之能够重新思考水墨传统与当代主题的融通问题,这种尝试在他的系列作品中可见端倪。《凤凰湖畔》《清风代笔写沟壑》《五道垭的草原》《天山北坡印象》充分借鉴了现代艺术流派的思想观念,诸如塞尚、马蒂斯等人的风格与技法,并能够将之与传统山水的美学因素相融合,如对弘仁等古代画家审美旨趣的内化过程,其稚拙奇巧的形态与温润内敛的墨色能够给予观者情感上的慰藉。《肯斯瓦特水库》《江布拉克晴雪图》《金色水磨沟》《石河子棉纱厂一角》从行旅的视角观看自然山川的当代意涵,碧绿的湖面、纱质的流云、闪耀的林荫路、绵延的草场与高耸的白杨树无不洋溢着浓郁的西部风情。淡淡的笔意、墨痕与色彩共同交织出生机盎然、岁月静好的当下体验。《午后的东天山》以淡墨色调点染出当代的文学语境,太阳普照着乾坤,云水、山峦于沟壑间自在穿行,跨越的桥梁注视着源自远古的时空畅想,只有那变幻的雨幕正演绎着此间的生命序曲。《峡谷异境》以广角式的布局描绘出大河两岸的丹崖风貌。层层排布的柱石交错、组合并能有序延展,与穿行的村落、公路及梯田错落同构,点缀的松林与几何形的画面分割丰富了视觉层次。与此同时,漫布的积云适时调整着画面气息,映衬出崖壁与水面的清新质感。俯瞰的视角强化了空间的纵深感受,绵延的公路、星罗的屋舍与蜿蜒的河流则进一步烘托出恢弘的时代气象。














张秋桔于新疆挂职学习期间,不仅组织福建与新疆画家开展写生、研学、展览及交流活动,亦充分因循着新疆山水画的发展脉络及语言形式,拓展了个人的创作思路与艺术格趣。东南的温润与西北的辽阔在遥望、交融及转换的过程中酝酿着新的叙事方式。总体来看,张秋桔的新疆山水题材既承接着源自闽山闽水的文化滋养,又能践行“读万卷书,行万里路”的人文内涵,立足当下、品味生活是其一以贯之的艺术理念。他的系列作品以新的笔墨符号及图像语言生成着某种时空序列,其注视、遥望与畅想间无不展露着时代风采,它是新疆的自然与人文景观于现代性视域中的个性表达。
