“她刚刚学完‘长亭外,古道边,芳草碧连天。’的课文，今天就看到了《弘一法师》塑像”小朋友的父亲说道，“这不，就坐着画起来了。” 6月11日上午，正值“丹心铸魂——吴为山雕塑艺术展”在中国国家博物馆展出期间，当一位9岁的小朋友看到著名雕塑家、中国美术馆馆长吴为山创作的雕塑《弘一法师》时，马上拿出速写本，坐在地上认真地画起了速写，描绘着她心中的《送别》。正巧吴为山也在展厅为观众导览，他看到小朋友的创作，微笑地走上前问候，便有了之前的对话。
《弘一法师》雕像创作于2006年，青铜铸造，高180厘米，长76厘米，宽48厘米。吴为山以“写意雕塑”的手法塑造了著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家——弘一法师（1880—1942）。吴为山称：“弘一法师是一位特殊的文化人。他游离于世俗生活与佛界高境之间，‘悲欣交集’是他心灵的写照。” 弘一法师在绘画、书法、戏剧等方面的造诣极高，他的《送别》创作于1914年创作，在中国几乎无人不知，无人不晓，歌词全文婉约清新、情真意挚，与画意诗情相得益彰，也正因如此，历经百年时光，经典依旧。
好的诗歌千古流传，好的艺术塑魂育人。吴为山1962年出生于江苏的一个文化世家，文脉昌盛，在父亲的熏陶下，自幼刻苦诵诗、写字、画画。上个世纪八十年代末，吴为山有感于社会转型，价值取向多元，立志塑中华古今贤人像以立时代丰碑昭示来者，引领精神。吴为山勤于思，敏于行。怀着文化自信与自觉，首创中国现代写意雕塑之风，提出“写意雕塑”理论和“中国雕塑八大风格论”，对当代雕塑创作和理论创新贡献出中国智慧。三十年来吴为山创作了五百余件雕塑，其作品以“诗风浩荡”的写意精神引起国际社会的关注与共鸣，被世界许多著名博物馆、美术馆收藏，并有不少作品成为德国、法国、巴西等国家城市的标志性雕塑。
吴为山认为，塑造文化名人塑像的重点在于“塑什么人”，他们必然是对中国五千年文明发展做出杰出贡献，并被历史和人民铭记的人。《弘一法师》便是其中重要的一尊，吴为山花了三年时间在脑海中构思弘一法师，但迟迟未动手，乃在于以有限追无限可及而不可至。他所理解的弘一法师，既在红尘万里，也在孤峰之巅，在人与佛，在现实世界与我佛慈悲的境界当中，弘一法师找到了他自己生命的价值点，“所以我觉得有四个字，也就是他圆寂前写的‘悲欣交集’，最能体现弘一法师的境界。”吴为山说，正因如此，当一代文化大师饶宗颐先生见到吴为山所塑弘一法师像时，拉着他的手，激动地说：“弘一大师在九泉之下也会感谢你的！”饶公从弘一大师那“悲欣交集”的人间苦相，感应到修行者的悲天悯人。
2013年的一篇高考满分作文被主流媒体刊发后被广为流传，文中作者曾以吴为山塑造的《弘一法师》为典，论述了当他面对“鱼与熊掌”之抉择时的心境。文中写道：我以为处世先修己,做真我方是重中之重。吴为山先生刻的弘一法师像,一身青布单衣,身影瘦削,感悟世事,沧桑而饱满。弘一法师前半生可谓姹紫嫣红开遍,饱满如繁花盛开的春天;而后半生宛若一位大家的山水画,山寒水瘦,素洁、安然。他率真,因而内心的性情丰润。褪下功利社会虚假的面具,我独为我。尝得个“悲喜交集”的人生,在弘一法师看来,似乎比先前的生活更为精彩……
法兰西艺术院院士阿兰·查理·佩罗特在参观了吴为山众多雕塑后，对《弘一法师》偏偏情有独钟，他说：“在看一件艺术品是否能打动我的时候，有三个角度。第一个是从心来体会，第二个是从头脑来体会，第三个是从灵魂来体会。吴为山先生的《弘一法师》这件作品，从这三个角度打动了我。我看了吴先生的作品后，认为他当选法兰西艺术院院士是理所应当的，他的艺术已经达到了这个水准。”
在国家博物馆偌大的展厅里，与《弘一法师》塑像相伴的还有以马克思、恩格斯、毛泽东为代表的伟大的无产阶级革命领袖，以焦裕禄、雷锋、孔繁森、南仁东等为代表的英雄劳模、时代楷模，以炎帝、黄帝、孔子及诸子百家为代表的中华历史文化名人，以达·芬奇、马可·波罗、顾拜旦等为代表的世界名人，以及以《睡童》《春风》为代表的生活系列以及南京大屠杀组雕等诸多主题的雕塑作品，陈列在国家博物馆中央大厅、西大厅及楼梯、二层回廊的179件（套）雕塑作品，鲜明地凸显着展览“丹心铸魂”的主题。
作者：杨子
编辑：王星
责任编辑：付鑫鑫
*文汇独家稿件，转载请注明出处。